吴家林 记者韩亿国/摄

作品《老东寺街·昆明·1995》

作品《新东寺街·昆明2003》

作品《同行》

作品《斗鸡》

　　

　　记者李国豪 实习生龙美光 李泽中 昨晚8点，西南联大纪念堂附近的云南师范大学学生活动中心里不时爆发出阵阵掌声和笑声，由本报读书会与昆明老虎文化工作室联合举办的吴家林摄影作品欣赏会在这里举行。这也是继去年成功举办了于坚诗歌朗诵会之后，本报读书会与昆明老虎文化工作室联合推出的又一个老虎文化沙龙系列活动之一。下一次老虎文化沙龙活动将于4月初举行，届时将邀请云南有名头的山歌歌手现场侃山歌、对山歌，请读者继续关注。

　　昨晚的欣赏会上，本报读书会摄影组的10几名会员以及闻讯赶来的数十名听众，将现场围得严严实实，凳子不够坐，有人干脆用书垫着坐在地上听。令在坐的每一个摄影爱好者都不曾想到的是，看上去不苟言笑的世界级摄影大师吴家林，竟然是一个随和自然、幽默率真的老先生。

　　昨天的欣赏会，更像是一场趣味十足的讲座，每当吴家林解说到痛快淋漓之处，现场都会响起会心的笑声。欣赏会通过幻灯片展示了吴家林从事摄影创作以来，80年代至今的总共90余幅作品，当中不乏有惊动国际摄影界的精品佳作，也包括入选法国袖珍摄影丛书《黑皮书》的作品。在赏析过程中，主持人虎良灿一边点击鼠标播放幻灯片，吴家林则在一边仔细讲述着每一幅作品的诞生过程。伴随着吴家林的讲解，听众们仿佛亲身体验到了当时的场景。

　　3个多小时的欣赏会，主持人以及现场听众对吴家林的摄影特点穷追不舍。钻研摄影多年的他于是微笑着将不玩彩色、数码，不搞风光摄影的原由，以及当年创作曾经“造假”之事和盘托出，现场听众不由对吴家林的坦率多了几分崇敬之情。

　　坦然承认曾经造过假

　　在摄影界，来自昭通大山深处的吴家林无疑是一个另类，他一不玩彩色，二不玩数码，三少拍风光！除此之外，多年来吴家林的摄影作品，很少出现在本地人的视野中，因此他的出名有点“墙内开花墙外香”的意味。说到这一点，一个现场听众立刻打趣道：“吴老都被马克·吕布、布莱松他们叫到国外去了。”

　　欣赏会上大家发现，吴家林的摄影作品构图非常精致，重心布置匀称自然。关于这一点，吴家林解释说，我好多摄影作品的构图，不是在拍摄前安排好的，好多都是在我按动快门的瞬间，一些亮点就会悄然闪现。“那种快感难以形容，很多神奇的东西经常出现在一瞬间。”吴家林把自己作品的精巧构图说成是一种神意的给予，“上帝经常照顾我，让我的影像常有一些意想不到的艺术美感。”

　　曾为寻找风光昏迷过

　　的确，在吴家林的作品中，很少见到他以某地风光作为主题的创作，为了满足大家的好奇心，他对现场听众透露了一个鲜为人知的“英雄壮举”。

　　“其实我当年也曾对风光摄影产生过痴迷。看着大家都在拍，我就背着摄影器材走啊走，不辞辛劳地寻找风景。有一次一走10多公里，后来竟然休克在了路上，你们知道是为什么吗？”吴家林摸着光光的脑袋神秘地看了一下听众，然后说，“那是因为我在上路前就得了痢疾，上路之后拉肚子拉到脱水，加上长途跋涉所以就休克了。”

　　听过这段经历，现场响起了掌声，大家将一阵会意的笑声送给了这位摄影艺术家。结果怎么样呢？“当地老乡救了我，给我灌了很多糖水，后来身体好了还拍了许多风光照，结果寄到上海，人家不认可，妈的我就不拍了。”吴家林说着，潇洒地一甩手。

　　玩黑白是歪打正着

　　吴家林说，摄影作品，尽量避开真实的记录，因为如果你刻意那样，就有可能永远停留于表象。当然，拍什么也不重要，重要的在于你怎么拍。在讨论会上，吴家林对自己的摄影心得和体会毫无保留，一股脑儿都讲给了听众。

　　业界认为，吴家林的镜头始终面对的是普通事物尤其是弱势群体，他的拍摄始终是以尊崇和敬重被拍事物和人物为要求的，为此也有人认为他的摄影比较传统，比较保守。“我一点都不保守，现代和传统都是一种人为的划分，况且传统显得有些僵化，我更喜欢现代元素，但不刻意追求突破。”

　　“广角镜头我不喜欢，对观众或被拍摄的人都是一种不尊重，我还认为那是一种不道德的做法。关于数码，它只是一个工具，关键不在于你用什么，而在于你如何用。”面对听众的种种追问，吴家总是耐心作答，“我不玩彩色，只因为当时家里穷，黑白玩到后来上了瘾就一直玩下去了，也算是歪打正着吧。”